La herencia de mi abuela propone una mirada crítica sobre la memoria histórica, revisitando episodios de violencia y represión que atraviesan tanto el franquismo como las dictaduras latinoamericanas. A través de relatos, testimonios y archivos, la película articula una reflexión sobre los crímenes de lesa humanidad, poniendo en relación el bombardeo de Gernika, las luchas por la memoria del 3 de Marzo y los procesos de búsqueda de verdad, justicia y reparación impulsados por iniciativas de la memoria.

El filme conecta estas historias con la labor de la jueza María Servini y con el trabajo sostenido de asociaciones como las Madres de Plaza de Mayo y pone en evidencia la dimensión transnacional de las políticas de la memoria. Más que un ejercicio de recuerdo, la película plantea la memoria como un proceso vivo, en constante revisión, fundamental para interpelar el presente y construir horizontes de justicia y convivencia.

Tras la proyección de La herencia de mi abuela, tendrá lugar un coloquio en el que participarán el realizador Fernando López Castillo y el montador Beñat Fontaneda.

Entrada libre hasta completar aforo

Artium Museoa acoge la presentación de la publicación recto verso : An Anthology of Works and Writings del artista Asier Mendizabal (Ordizia, 1973), una recopilación de obras y escritos de las dos últimas décadas en la producción del artista que se estructura en cuatro apartados diferenciados: una entrevista de largo aliento, una serie de preguntas de distintos colaboradores, documentación de una selección de proyectos y una compilación de facsímiles de folletos publicados por el artista desde 2008.

Con motivo de la presentación, el museo ha organizado una conversación entre Mendizabal y la artista Olatz Otalora (Algorta, 1990), quien, junto a otros artistas y colaboradores, ha participado en la publicación.

El acceso a la actividad es libre y gratuito, con aforo limitado.

Festival of Dance and Movement

Festival of Dance and Movement

Festival of Dance and Movement

Con motivo de la organización de la 48ª Conferencia AEDEAN Artium Museoa acogerá una conferencia a cargo del poeta David Romtvedt.

AEDEAN se celebrará del 12 al 14 de noviembre de 2025 en Vitoria-Gasteiz, organizada por el Departamento de Filología Inglesa, Filología Alemana y Traducción e Interpretación de la Universidad del País Vasco (EHU).

David Romtvedt, miembro de la Universidad de Wyoming, es profesor emérito del programa de máster en bellas artes para escritores de la Universidad de Wyoming y fue poeta laureado del estado entre 2003 y 2011. Con la banda The Fireants, interpreta música dance de América y con Ospa, música tradicional y nueva vasca. Sus libros más recientes son Still on Earth, una colección de poesía, y Forest of Ash, traducciones de las primeras canciones y poemas vascos escritos. Entre sus libros anteriores se encuentran No Way: An American Tao Te Ching y Gernikako arbola / The Tree of Gernika, traducciones del poeta y trovador vasco del siglo XIX Joxe Mari Iparragirre. También ha publicado la novela Zelestina Urza in Outer Space. Galardonado con becas del Fondo Nacional para las Artes y del Consejo de las Artes de Wyoming, su obra ha ganado el Premio Pushcart y el Premio de las Artes del Gobernador de Wyoming.

Se propone la realización de una o varias piezas e animación. Se utilizará una APP gratuita (Stop Motion Studio) y plastilina para la elaboración de las piezas de animación.

Se dotará de herramientas a los participantes para que lo aprendido en el taller se pueda desarrollar después en su propio entorno sin generar grandes necesidades. 

Este taller lo imparte Tik Tak Studio bajo la coordinación y ejecución de Sonia Estévez (recientemente nominada como candidata a los premios GOYA por su cortometraje Txotxongiloa).

Los cortos resultantes de este taller conformarán el vídeo de presentación del festival.

Destinatarios: Niños y niñas de 6 a 9 o de 9 a 12 años
10-14 noviembre 2025, 10:00 -11:30 o 11:30 - 13:00
Plazas limitadas, se reservará fecha por orden de inscripción

Artium Museoa colabora un año más con el festival de cine infantil y juvenil GazteFilm Fest y acoge varias de las proyecciones.

Ver programa completo del festival

Además, han organizado un taller de stop motion que tiene lugar del 10 al 14 de noviembre en el museo.

El Departamento de Alemán de la Escuela Oficial de Idiomas de Vitoria-Gasteiz, en colaboración con Artium Museoa y el Foro Cultural de Austria en Madrid, organiza una sesión de cine alemán con un coloquio posterior.

18 de noviembre, 18:00 h
Die Herrlichkeit des Lebens. Georg Maas, Judith Kaufmann, 2024 / VOSE

Gracias al poder del amor, el último año de la vida de Franz Kafka se convierte en el más feliz. Nunca antes había podido permitirse el lujo de tener intimidad, sufre de tuberculosis y depende de su dominante familia. Pero la mundana y sabia Dora Diamant lo acepta tal como es. Y él la acepta. Los dos se encuentran en 1923 en la costa del Mar Báltico, donde él está convaleciente y ella trabaja en un Volksheim judío. Juntos van a Berlín y, cuando la salud de Franz se deteriora rápidamente, a un sanatorio en Austria. Apenas un año después de conocerse, muere. El recuerdo de su tiempo juntos moldeará a Dora para el resto de su vida.

Coloquio en castellano con Saida Fidalgo

Entrada libre hasta completar aforo

Artium Museoa y el Festival Afrikaldia colaboran en la organización de este taller sobre cines africanos impartido por Beatriz Leal, directora de programacion de Afrikaldia.

A pesar de su riqueza y calidad, los cines africanos y de su diáspora siguen siendo menospreciados por el mercado y sólo en los últimos años considerados por los estudios cinematográficos. Con seis décadas de vida a sus espaldas, la producción audiovisual africana y de su diáspora es variada en formatos, temas y estilos, y se encuentra a la altura de cualquier otra cinematografía mundial. El crisol de pueblos, culturas y tradiciones que componen el continente africano es aún un gran desconocido para el público extranjero, que confía en la imagen estereotipada y miserabilista de los medios de comunicación general. El cine, como lenguaje universal, resulta el medio idóneo para acercarnos a África de una manera más realista y crítica.

A través de una explicación histórica y contextualizada de los cines africanos y de sus protagonistas desde su nacimiento en los años 60 hasta nuestros días, se ofrecerán las herramientas de análisis necesarias para comprender la heterogeneidad, alcance e importancia de una de las manifestaciones artísticas y culturales más representativas de un África compleja que desborda creatividad y nuevas propuestas. De este modo, se comprenderá la importancia histórica de la nominación a los premios Óscar de Timbuktú (2014) del mauritano Abderrahmane Sissako o las raíces y efectos del fenómeno del vídeo Nigeriano (Nollywood), la primera industria audiovisual autóctona que se ha convertido desde los años 90 en referente de entretenimiento para millones de africanos dentro y fuera de sus fronteras.

Más información

5 y 6 de noviembre, de 11:00 a 13:00 h
Entrada libre hasta completar aforo